НаверхДизайн-революция: 8 культовых стилей
Что вдохновляло интерьеры последнего полувека
За последние пять десятилетий в дизайне интерьеров произошли изменения и возрождения, которые часто отражали перемены в образе жизни и культурные тенденции в свете более масштабных социальных сдвигов, экономических условий и развития технологий.
«Последние 50 лет стали временем колоссальных преобразований в сфере дизайна интерьеров, — говорит Агата Брач, дизайнер и владелица студии дизайна интерьеров Agata Brach Architekt. — Появились стили, вдохновленные историей, технологиями и природой, которые формируют современные жилые пространства».
От смелых излишеств 1980-х до экологичных решений 2020-х — каждая эпоха оказывала влияние на то, как мы проектируем и обустраиваем жилые пространства. Мы попросили дизайнеров интерьеров и отраслевых экспертов рассказать о самых значимых, по их мнению, тенденциях за последние 50 лет.
Хотя все они были готовы рассказать о том, что на них повлияло, как выразилась Полин Лепринс, парижский архитектор и дизайнер интерьеров, дизайн интерьера — это дизайн, который не нужно рассматривать, изучать, «а нужно чувствовать, проживать, в нём нужно жить».
«Если бы мне нужно было назвать одну по-настоящему основополагающую тенденцию за последние 50 лет, я бы назвала ту, которая не претендует на звание движения: медленное, глубокое примирение с жизнью, — говорит она. — Дизайн, который больше не стремится произвести впечатление, а стремится установить связь. Связать пространство с реальным использованием. Связать дом с телом, материалами, светом, ландшафтом. Связать объект с близостью».
Энергия максималиста
«Чем больше, тем лучше!» — гласил максимализм в дизайне интерьеров 1980-х годов, отражая экономический бум и стремление к массовому потреблению, характерные для того десятилетия. Геометрические узоры, неоновые цвета, блестящие ткани, яркие обои и эффектные цветовые сочетания привлекали внимание. Столы со стеклянными столешницами, зеркальные поверхности и хромированные детали придавали помещениям театральность и нарочитый избыток.
Мемфисское движение 1980-х стало одним из самых влиятельных трендов для Софи ван Винден и Симоны Гордон из Owl Interior Design. «Возглавляемое Этторе Соттсассом в 1980-х, оно бросало вызов традиционным представлениям о хорошем вкусе и привносило в дизайн смелую, игривую энергию, которая актуальна и по сей день, — говорят они. — Нам нравится, как оно стирает границы между искусством и мебелью, поощряя более выразительный и экспериментальный подход, — мы до сих пор обращаемся к нему в своей работе, когда хотим привнести индивидуальность и неожиданные детали».
Культура китча
Первая половина 1990-х годов была наполнена игривой китч-культурой, в которой ирония и ностальгия сливались воедино, создавая атмосферу живости. Как отмечает Британский институт дизайна интерьера, «китч был повсюду, поскольку люди стремились к своеобразному, эклектичному дизайну дома, который отсылал бы к прошлому».
По мере нарастания рецессии и экономической неопределённости люди отказывались от дорогого «хорошего вкуса» в пользу доступного и забавного дизайна. Надувная мебель, лавовые лампы, шторы из бисера и яркая бытовая техника подчёркивали нарочитую безвкусицу и искусственность, а винтажные находки и другие новинки массового производства добавляли уюта, как у ребёнка.
Промышленный край
В то же время набирала обороты индустриальная эстетика. Привлекательность городских лофтов и переоборудованных складских помещений, популяризированных видео и фильмами MTV, требовала использования необработанных материалов: открытых кирпичных стен, видимых конструктивных элементов и бетонных полов. Мебель была утилитарной, из состаренного дерева, кожи и стали. То, что начиналось как необходимость, поскольку люди не могли позволить себе традиционный ремонт, стало шикарным дизайнерским решением, отражающим рост творческих индустрий.
«Одним из наиболее значимых трендов является необработанный индустриальный стиль лофт. Он зародился в 1960-х годах в Нью-Йорке, когда бывшие промышленные здания переоборудовали в квартиры и творческие студии, — говорит Агата, отмечая, что в последующие десятилетия этот стиль стал востребованным. — Со временем индустриальный характер интерьеров стал синонимом креативности и престижа».
Минималистичный стиль нового тысячелетия
Хюгге и уют
Датская концепция «хюгге» стала культурным феноменом, который нельзя было пропустить в 2010-х годах. Принципы скандинавского дизайна стали популярными благодаря акценту на уютных, комфортных пространствах с тёплыми нейтральными цветовыми решениями и натуральными материалами, такими как светлое дерево, шерсть и лён. Предпочтение отдавалось простой функциональной мебели, дополненной предметами домашнего обихода с мягкими текстурами, а также свечами и растениями. Комфорт и благополучие стали приоритетом в ответ на возросшую осведомлённость о психическом здоровье и потребности в восстанавливающей домашней обстановке.
В сочетании с этой домашней атмосферой возникло желание привнести в дизайн интерьера что-то сделанное вручную, по-человечески. Эрин Тайлер, основательница одноименной лондонской студии, говорит, что это по-прежнему является ключевым фактором для многих дизайнеров интерьеров.
«Художницы-декораторы, такие как Тесс Ньюолл, которые вручную расписывают мебель и обои, привносят в пространство частичку себя, делая его более уютным и индивидуальным», — говорит она. «Популярность плитки с ручной росписью также растёт — например, польская компания Artkalfe вручную расписывает плитку природными мотивами, что делает каждую плитку особенной и затрудняет её массовое производство.
Подержанный ренессанс
Экологичность и мастерство
Растущая экологическая сознательность в 2010-х и 2020-х годах привела к увеличению спроса на экологически чистые материалы, энергоэффективную бытовую технику и мебель, изготовленную из переработанных или экологически чистых материалов. Долговечность ценится выше, чем быстрая мода. Принципы экономики замкнутого цикла также влияют на выбор дизайна: от товаров местного производства до брендов с этичными цепочками поставок.
«Экологичный дизайн и ответственное отношение к работе как в интерьерах, так и в производстве товаров для дома — это влиятельное и значимое направление. Экологичность — это не столько тренд, сколько движение, которое набрало обороты за последние 50 лет благодаря качественным, долговечным товарам, которые теперь стали гораздо доступнее», — говорит дизайнер интерьеров Никола Хардинг. «Популярность ремесленного подхода как тренда возросла, и отчасти это связано с экологичностью и нашей любовью к природе. Мы ищем товары местного производства, обращаемся к ремесленникам и возрождаем традиционные техники.
